sábado, 4 de dezembro de 2010
video alcantâra jacira
Este video foi reproduzido através de uma visita em alcantâra estudos relacionados ao barroco para a disciplina História da Arte I, estou enviando para Tecnologias Contemporânea na Escola 3 para obtenção de notas.
sexta-feira, 3 de dezembro de 2010
Tecnologia e educação

Vários educadores apontam a importância da imagemem movimento (filmes e animações) para a educação.O cinema de animação como elemento educativo enfoca os objetivos do ensino da arte a partir de novas possibilidades e abordagens para se trabalhar a imagem.O desenvolvimento da linguagem artística se apropria dos elementos das artes visuais, da linguagem da imagem em movimento e do conhecimento/domínio da tecnologia do cinema de animação.
segunda-feira, 29 de março de 2010
Texto wiki sobre a Bauhaus

A Bauhaus desenvolveu um tipo de Design, conforme ao Movimento Moderno, que incorporava os “novos materiais”, como o betão armado, o vidro e o aço, evitando o ornamento e dando expressão estética ao modo de produção industrial dos objetos.
Um de seus principais méritos consiste em ter alterado as relações entre desenho e arte industrial. O método da escola Bahuaus objetivava basicamente em inserir os estudantes aos princípios da forma, instruí-los no trabalho com materiais: como cores e texturas, orientá-los no estudo de obras pictóricas e, sobretudo procurava estimular a livre criatividade. estudo propunha a direção dos estudos para os elementos para a forma e a cor, além das leis a que tais elementos estão sujeitos. O objetivo era elaboração de projetos de murais, de arquitetura, vitrais, utensílios, cenários, portas e etc. As imagens e estruturas criadas eram aplicadas nos objetos arquitetônicos.
A Bauhaus foi subsidiada pela República de Weimar. Após uma mudança nos quadros do governo, em 1925 a escola mudou-se para Dessau, cujo governo municipal naquele momento era de esquerda. uma nova mudança ocorre em 1932, para Berlim, devido à perseguição do recém-implantado governo nazista.
O principal campo de estudos da Bauhaus era a arquitetura e procurou estabelecer planos para a construção de casas populares baratas por parte da República de Weimar. Mas também havia espaço para outras expressões artísticas: a escola publicava uma revista chamada Bauhaus e uma série de livros chamados Bauhausbücher.
O Vorkurs - era um curso exigido a todos os alunos e ministrado nos moldes do que é o moderno curso de Desenho Básico, fundamental em escolas de arquitectura por todo o mundo. Não se ensinava história na Bauhaus durante os primeiros anos de aprendizado, porque acreditava-se que tudo deveria ser criado por princípios racionais ao invés de ser criado por padrões herdados do passado. Só após três ou quatro anos de estudo o aluno tinha aulas de história, pois assim não iria influenciar suas criações
Apesar de ter passado por diversas alterações em seu perfil de ensino à medida que a direção da escola evoluía, a Bauhaus, de uma forma geral, acreditava que os seus próprios métodos de ensino deveriam estar relacionados às suas propostas de mudanças nas artes e no design, um dos objetivos principais da Bauhaus era unir artes, produzir artesanato e tecnologia. A máquina era valorizada, e a produção industrial e o desenho de produtos tinham lugar de destaque. A Bauhaus foi uma das maiores e mais importantes expressões do que é chamado Modernismo no design e na arquitetura, sendo uma das primeiras escolas de design do mundo. O seu estilo tanto na arquitetura quanto na criação de bens de consumo primava pela funcionalidade, custo reduzido e orientação para a produção em massa, sem jamais limitar-se apenas a esses objetivos. Fundada a partir de um manifesto de Walter Gropius, em 12 de abril de 1919, a Bauhaus tem suas origens na fusão entre a Academia de Artes e a Escola de Artes e Ofícios da Alemanha. Impulsionados pelo novo quadro econômico enfrentado pelo país no pós-guerra, seus fundadores buscavam o fim da separação entre artistas e artesãos. Seu pioneirismo em estabelecer um novo conceito pedagógico que defendia a modernização radical da vida em bases racionalistas foi revolucionário na época .
Um de seus principais méritos consiste em ter alterado as relações entre desenho e arte industrial. O método da escola Bahuaus objetivava basicamente em inserir os estudantes aos princípios da forma, instruí-los no trabalho com materiais: como cores e texturas, orientá-los no estudo de obras pictóricas e, sobretudo procurava estimular a livre criatividade. estudo propunha a direção dos estudos para os elementos para a forma e a cor, além das leis a que tais elementos estão sujeitos. O objetivo era elaboração de projetos de murais, de arquitetura, vitrais, utensílios, cenários, portas e etc. As imagens e estruturas criadas eram aplicadas nos objetos arquitetônicos.
A Bauhaus foi subsidiada pela República de Weimar. Após uma mudança nos quadros do governo, em 1925 a escola mudou-se para Dessau, cujo governo municipal naquele momento era de esquerda. uma nova mudança ocorre em 1932, para Berlim, devido à perseguição do recém-implantado governo nazista.
O principal campo de estudos da Bauhaus era a arquitetura e procurou estabelecer planos para a construção de casas populares baratas por parte da República de Weimar. Mas também havia espaço para outras expressões artísticas: a escola publicava uma revista chamada Bauhaus e uma série de livros chamados Bauhausbücher.
O Vorkurs - era um curso exigido a todos os alunos e ministrado nos moldes do que é o moderno curso de Desenho Básico, fundamental em escolas de arquitectura por todo o mundo. Não se ensinava história na Bauhaus durante os primeiros anos de aprendizado, porque acreditava-se que tudo deveria ser criado por princípios racionais ao invés de ser criado por padrões herdados do passado. Só após três ou quatro anos de estudo o aluno tinha aulas de história, pois assim não iria influenciar suas criações
Apesar de ter passado por diversas alterações em seu perfil de ensino à medida que a direção da escola evoluía, a Bauhaus, de uma forma geral, acreditava que os seus próprios métodos de ensino deveriam estar relacionados às suas propostas de mudanças nas artes e no design, um dos objetivos principais da Bauhaus era unir artes, produzir artesanato e tecnologia. A máquina era valorizada, e a produção industrial e o desenho de produtos tinham lugar de destaque. A Bauhaus foi uma das maiores e mais importantes expressões do que é chamado Modernismo no design e na arquitetura, sendo uma das primeiras escolas de design do mundo. O seu estilo tanto na arquitetura quanto na criação de bens de consumo primava pela funcionalidade, custo reduzido e orientação para a produção em massa, sem jamais limitar-se apenas a esses objetivos. Fundada a partir de um manifesto de Walter Gropius, em 12 de abril de 1919, a Bauhaus tem suas origens na fusão entre a Academia de Artes e a Escola de Artes e Ofícios da Alemanha. Impulsionados pelo novo quadro econômico enfrentado pelo país no pós-guerra, seus fundadores buscavam o fim da separação entre artistas e artesãos. Seu pioneirismo em estabelecer um novo conceito pedagógico que defendia a modernização radical da vida em bases racionalistas foi revolucionário na época .
terça-feira, 16 de março de 2010
A verdadeira Identidade da arte!
É na ação da arte-educadora que podemos reverter o quadro, e tornar o ensino da arte uma prática significativo para quem dela participa. Através de investimentos na formação e na qualificação de profissionais é que a arte deixará de ser mero apêndice pedagógico de outras disciplinas, ou um meio utilizado para organização de festas. Nada contra a festa, a mesma contribui com a cultura no ensino da arte. Uma proposta centrada na arte não pode deixar de lado os seus aspectos festeiros, lúdicos, mágicos. Nesse sentido, o evento deve ser pensado como momento de criação estética, articulado com os elementos específicos inerentes às linguagens artísticas. Assim, os eventos que reproduzem eventos convencionais, pré-estruturados pelos adultos e desvinculados das crianças, devem ser evitados em favor dos eventos elaborados e modificados em parceria com educadores e educandos, mantendo-se a intensidade do processo e a novidade dos resultados.
COMPREENDENDO A ARTE...

Para compreender obras artísticas como representações socioculturais (e não puramente estéticas), é necessário desenvolver complexos estudos, que exigem o domínio de diferentes âmbitos do conhecimento humano. Estes conhecimentos, segundo Franz (2003), podem ser de diversos campos interdisciplinares e transdisciplinares, tais como da História Cultural, da Antropologia, da Estética e da Pedagogia. A partir de abordagens socioculturais e contextualistas, e com base nas teorias críticas da arte e da cultura, através de uma pedagogia problematizadora e dialógica (FREIRE, 1987)
PRÁTICAS SOCIAIS NA EDUCAÇÃO EM ARTES

Segundo Carr (1996), a ciência crítica da educação propõe aos professores que construam suas práticas sociais voltadas à reflexão e à racionalidade, tendo uma posição articulada, pois a prática educativa é uma forma de poder, onde os professores podem exercer mudanças e por isso devem estar atentos às novas posturas contemporâneas da Teoria Social Crítica, que ajuda a encontrar os erros que foram cometidos ao longo da história da educação e fornece soluções possíveis para os problemas na educação em Arte.
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